甜桃美术馆

Tio Gallery

白墙，黛瓦，枯山水。庭院深深，朱门背后是何家？

在中山市濠东翠苑的私人别墅群中，一座酷似苏州博物馆的三层独栋别墅格外引人注目。中山女孩黄恬担当主理人，将此地打造成“甜桃美术馆”。2022年5月15日，它刚好满一周岁。在过去的一年里，它策划了10场展览、10场活动，并推出一系列文创产品，让艺术走进大众生活。

美术馆的主理人黄恬（左）与视觉设计洪晓翩（中）和内容运营陈曼婷。

“让我们沉浸其中”  

2022年5月15日，“甜桃”一周岁庆生酒会当日，恰是其第十个展览——《岐城女孩：PHACEN花臣摄影展》的最后一天。“每个人心中都有一座城，旧的城里不断有新的人。”

一家三代人来看《岐城女孩》摄影展

《岐城女孩》摄影展主创人员与观众现场交流

循着中山本土青年摄影团队“花臣”的镜头，“港风”范儿十足的时尚模特牵引着观众的目光，徜徉于中山石岐的各个角落。现场同时展出中山纪实摄影家曾旻雨拍摄的上世纪九十年代岐城影像，播放着那个年代的怀旧金曲。新与旧的碰撞，在参观者心中泛起阵阵涟漪。

作品解说是黄恬手写在便签条上的： “孙文中路，以前慈善万人行的必经之路，我曾经也是站在路边观礼的其中一人……”“杨仙逸中学隔离的小卖部，放学时总会在这里逗留……“那是她的少女时代，也是一代人的集体记忆。

手写在便签上的作品解说，是黄恬的岐城故事

“我也是一名岐城女孩。” 黄恬笑道。这天，她妆容精致，身着长裙，长发垂肩，在宾客中款款穿行。

成为独立策展人，是她的梦想。在中南大学修完四年金融本科后, 她便前往英国华威大学攻读艺术、企业与发展专业硕士，随后到伦敦苏富比艺术学院学习艺术及市场课程。留学期间，看展览是她的日常，英国的展览设计让她很受启发，“就像经历了一场奇妙的旅程。”她希望也能把这种体验带给家乡的中山人。

黄恬（中）与同在伦敦苏富比艺术学院学习的朋友合影

“甜桃”的英文名“TIO”，是 “To Immerse Ourselves”的缩写，中文翻译为“让我们沉浸其中”。 “每一个展览，我都会根据内容安排特定的背景音乐、空间气味、细节布置等，希望透过五感，带给观众美的体验。”

 布展中，这位看似娇滴滴的“九头美女”又是另一副模样。但见黄恬身穿短裤，挽起长发，戴着眼镜，在三米多高的架子上爬高爬低，调试灯光，动作麻利，毫无畏高之意。

“站在上面是颤颤巍巍的，刚开始还是需要克服一下恐惧，但现在我已经习惯了。”起初，她觉得策展人这份职业“高大上”，没想到它不单是要挑选艺术家和作品，还需考虑整个布展所需的物料、灯光、场地布置等，甚至少不了搬运展品等体力活。“对我来说是个挑战。”

黄恬已经习惯了在这三米多高的梯子上工作

2021年7月，工作人员在“甜桃”为《广美毕业生作品展｜有且仅有》布展搬砖

让新生代艺术家被看见

一个多元融合的“后生”文化艺术空间，是黄恬对“甜桃”的定位。她希望让更多新生代艺术家在这里被看见。

除了关注本土青年艺术家，“甜桃”引进的作品还有来自中国福建、台湾、北京甚至乌克兰等地的艺术。“网络时代，要想找到心仪的艺术家并非难事，作为一个刚起步的美术馆，如何取得对方的信任，让他们把作品交给我们？关键是第一步的沟通。”她说，“我们对艺术家的选择，除了看功底，还会看作品能否让大家产生共鸣，引发思考，重新发现被忽略的事物，这也算是艺术的使命吧。”

2021年8月的《广美毕业生作品展｜有且仅有》集合了多位中山籍青年艺术家的作品

2022年2月， 台湾艺术家陈彦桦在“甜桃”展出油画作品

女性主义、环境保护、少数群体……都是黄恬感兴趣的议题。在艺术风格上，她偏爱当代艺术，“因为它的形式比较多样，趣味性更强，容易让人眼前一亮。”  

2021年5月，“甜桃”的首个展览——独立插画展《你女仔人家来噶！》开幕式现场

甜桃美术馆十分重视与观众的互动，每个展览的入口处或者小角落，都会设计一些互动，让观众可以参与其中，表达自己的观点，感受创作的乐趣。“我们将大家互动创作的艺术品都保留了下来，以后有机会会专门做个展览。”

2021年6月《俄罗斯父子水彩油画联展｜望》中，“甜桃”邀请参观者共同完成一幅大画

展览期间，“甜桃”还会就特定主题加以拓展，开展工作坊、研讨会、分享会等，增强艺术家、策展人与观众之间的交流。

除了让大家了解艺术家的心路历程和艺术创作的方法，黄恬自觉也有一份社会责任，提升公众对某类社会议题的关注。在“岐城女孩”摄影展期间，她不仅策划了漫游老城和主创人见面会，还与中山五亩之宅·何有艺术馆合作举办《岐城——老街旧屋的去与留》分享会，邀请观众一起头脑风暴，为老城区未来的活化方向出谋划策。

2021年10月底，“可爱鬼们”的派对

2021年12月25日，扩香石工作坊

2021年5月2日，“甜桃”与五亩之宅合办《岐城——老街旧屋的去与留》分享会

在黄恬看来，作为展览周边的文创产品，也可作为“艺术教育”的媒介。艺术家的真迹往往价格昂贵，一般人难以接受，但观众可以把价格亲民的周边文创带回家，如丝巾、首饰、明信片、帆布袋、冰箱贴、杯子等，将艺术带进生活，也会让其难忘在“甜桃”遇见的一段美好。

“甜桃”的文创区

正如“甜桃”的LOGO所示，它给人感觉就像一颗淘气可爱的桃子，总爱玩点新意思。

虽然仅对儿童免票，附近也无公交车站，“甜桃”还是成功找到了自己的忠实粉丝。他们大多数是年轻人。除了欣赏作品，美术馆的建筑细节与枯山水的庭院设计也让其流连忘返。两三个知己，一壶清茶，在屋檐下闲坐，可以不被打扰地打发一个下午。

美术馆内的小庭院

身为主理人的黄恬明白，文化创意产业需要前期积累，投资回报周期较长。一周岁的“甜桃”还有很长的路要走。虽然家人给予了她一定的启动资金，但疫情之下，美术馆的经营压力也不小。“能够坚持下来，一是自己的热爱没有改变，二是观众们也很喜欢我们。” 

观众看展后留下的感言

眼前的这座小白楼只是‘甜桃’的起点线，未来，它还会以各种方式向外拓展，联动不同机构，寻求跨界合作，将艺术的种子，撒向更广阔的天地。

甜桃”艺术馆2024年1月展览，《万物有灵》双人艺术展